{"id":12502,"date":"2021-10-27T12:15:28","date_gmt":"2021-10-27T10:15:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/?p=12502"},"modified":"2021-11-03T16:53:37","modified_gmt":"2021-11-03T14:53:37","slug":"a-r-penck-a-mendrisio-una-grande-retrospettiva-dedicata-al-maestro-tedesco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/a-r-penck-a-mendrisio-una-grande-retrospettiva-dedicata-al-maestro-tedesco\/","title":{"rendered":"A.R. Penck. A Mendrisio una grande retrospettiva dedicata al maestro tedesco"},"content":{"rendered":"\u23f0 lettura <\/span> 4<\/span> min.

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Il Museo d’arte di Mendrisio presenta fino al 13 febbraio 2022 una grande retrospettiva dedicata a A.R. Penck <\/strong>(pseudonimo di Ralf Winkler), tra i pi\u00f9 importanti artisti tedeschi della seconda met\u00e0 del Novecento, scomparso a Zurigo nel 2017.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Curata da Simone Soldini, Ulf Jensen, Barbara Paltenghi Malacrida<\/strong>, la mostra, che comprende oltre 40 dipinti di grande formato, 20 sculture in bronzo, cartone e feltro, una settantina tra opere su carta e libri d\u2019artista<\/strong>, intende ripercorrere le principali tappe di uno degli esponenti pi\u00f9 significativi dell\u2019arte internazionale degli anni Settanta e Ottanta<\/strong>, che ha saputo esprimere le contraddizioni della Germania post-nazista e del conflitto Est-Ovest attraverso un linguaggio originalissimo seppur concepito nelle forme espressive tradizionali, come pittura, disegno e scultura.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nato a Dresda nel 1939, Penck \u00e8 attivo per decenni nella Germania dell\u2019Est con opere di chiara ispirazione socialista, riuscendo a far tesoro di condizioni apertamente ostili all\u2019arte d\u2019avanguardia, trasformando col tempo la funzione della propria pittura in un elemento in dialogo col sistema sociale e politico. Soltanto dall\u2019inizio degli anni Settanta Penck riesce a partecipare a mostre, non in patria, ma in Svizzera, nei Paesi Bassi e in Canada, riscuotendo ampi consensi. Paradosso della Germania divisa \u00e8 il fatto che la sua opera, cos\u00ec fortemente legata all\u2019analisi della situazione socio-politica, sia riconosciuta e apprezzata solo all\u2019Ovest, ma mai nella sua terra d\u2019origine.<\/p>\n\n\n\n

Il concetto di Standart<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nel 1980, quando, dopo l\u2019ennesimo contrasto con le autorit\u00e0, emigra all\u2019Ovest, Penck \u00e8 ormai considerato uno dei protagonisti della scena pittorica mondiale e ha gi\u00e0 suscitato grande interesse nell\u2019allora capitale dell\u2019arte, New York. Jean-Michel Basquiat e Keith Haring lo ammirano per la sua vigorosa pittura monumentale, capace di delineare la complessit\u00e0 del mondo con la spontaneit\u00e0 e l\u2019immediatezza di un graffitista.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1984 viene celebrato con una personale alla Biennale di Venezia; nel 1988 la Neue Nationalgalerie di Berlino lo consacra definitivamente con una grande retrospettiva. Le fondamenta della sua pittura monumentale risalgono alla fine degli anni Sessanta, con la nascita del progetto Standart<\/em> (tuttora inesplorato nella sua complessit\u00e0). Come una sorta di monumentale avatar, Standart<\/em> simboleggia l\u2019autocoscienza dell\u2019artista, quella con cui A.R. Penck porta avanti il suo progetto solitario, in linea con le idee del Bauhaus: la trasformazione della societ\u00e0 moderna secondo criteri estetici. \u00c8 proprio la figura Standart<\/em>, con cui si identifica tutto l\u2019universo figurativo di A.R. Penck, a costituire il punto di partenza della mostra organizzata dal Museo d\u2019arte Mendrisio, dove si potranno ammirare una folta serie di suoi capolavori. Oltre a presentare dipinti di grande formato, la mostra di Mendrisio metter\u00e0 in evidenza per la prima volta attraverso molti libri d\u2019artista (esposti su appositi proiettori) la coerenza strutturale del lavoro penckiano, dallo schizzo all\u2019opera monumentale: una mimesi della natura. La sua formazione scientifica (dalla filosofia alla cibernetica) lo porta a orientarsi al modello evolutivo ricercando nuove forme, nuovi segni, nuove tipologie figurative.<\/p>\n\n\n\n

Nel corso degli anni Settanta, A.R. Penck attinge all\u2019eredit\u00e0 dell\u2019avanguardia storica, da Malevich a Kandinsky, Da Picasso a Duchamp, da Picabia a Dal\u00ed<\/strong>. Mentre in Occidente la pittura moderna viene ormai considerata un\u2019esperienza storicamente conclusa, egli continua a percepirla come il risultato di un\u2019azione collettiva, innescando una prorompente evoluzione dell\u2019immagine che, dopo il suo trasferimento nella Germania dell\u2019Ovest, si trasforma in sintesi monumentale.<\/p>\n\n\n\n

Grazie alla sua celeberrima figura stilizzata<\/strong>, quella che lo porta a fama internazionale (spesso percepita unicamente come cifra stilistica, non come elemento di un elaborato sistema di comunicazione) A.R. Penck si rivela invece l\u2019artista che, pi\u00f9 e meglio di altri, ha saputo trasformare il campo figurativo in un megafono attraverso il quale diffondere le proprie convinzioni teoriche ed estetiche. La sua pittura monumentale <\/strong>si riallaccia sia al genere storico, specchio degli eventi contemporanei, sia alla pittura simbolica, a cui d\u00e0 voce attraverso un intero bestiario di figure totemiche o animali arcaici. Il punto di forza dell\u2019ultima fase della sua opera \u00e8 per\u00f2 rappresentato da un terzo genere, il Weltbild<\/em>, l\u2019immagine universale. Fino alla sua produzione della maturit\u00e0, A.R. Penck persegue l\u2019idea di un\u2019immagine visionaria capace di rappresentare in un\u2019unica prospettiva la coralit\u00e0 del mondo. E lo fa privilegiando il medium pittorico, ideale per narrare l\u2019epos della storia umana in vari formati.<\/p>\n\n\n\n

A.R. Penck figura tra i protagonisti della scultura dell\u2019ultimo trentennio<\/strong>. Si occupa di scultura fin dalla giovinezza, e il suo primo gruppo plastico \u00e8 costituito dai modelli realizzati con materiali poveri nell\u2019ambito del progetto Standart<\/em>; a met\u00e0 degli anni Settanta realizza a colpi d\u2019ascia sculture in legno. A partire dal 1984 si concentra sulla tecnica di fusione in bronzo, lavorando a diversi formati fino a giungere alla dimensione monumentale, con un percorso analogo a quello gi\u00e0 seguito in pittura. Una sua grande opera in bronzo, Ich Selbstbewusstsein<\/em> (Io-Autocoscienza<\/em>) del 1987 accoglie i visitatori nel chiostro del Museo.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Con questo importante progetto espositivo il Museo d\u2019arte di Mendrisio si pone l\u2019obiettivo di presentare il percorso creativo di Penck (per la prima volta in ambito culturale italofono<\/strong>) attraverso le sue espressioni multiformi, cercando di fornire al pubblico gli strumenti per poter comprendere la struttura complessa e profonda di questo grande protagonista dell\u2019arte contemporanea.<\/p>\n\n\n\n