{"id":19924,"date":"2026-08-31T16:19:35","date_gmt":"2026-08-31T14:19:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/?p=19924"},"modified":"2026-09-04T17:44:38","modified_gmt":"2026-09-04T15:44:38","slug":"continua-il-percorso-espositivo-di-maria-pacheco-cibilsper-openartcode-tokyo-2026-alla-mostra-ajac","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/continua-il-percorso-espositivo-di-maria-pacheco-cibilsper-openartcode-tokyo-2026-alla-mostra-ajac\/","title":{"rendered":"I cromatismi archetipici di Maria Pacheco Cibils a Tokyo"},"content":{"rendered":"\u23f0 lettura <\/span> 3<\/span> min.

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Dal 9 al 17 settembre 2026, l’arte contemporanea internazionale fa tappa nel cuore del Giappone con la 52\u00aa Mostra AJAC. Tra i ventisei artisti selezionati dal collettivo OpenArtCode per esporre nelle prestigiose sale del Tokyo Metropolitan Art Museum, spicca la poliedrica Maria Pacheco Cibils. L’artista e designer argentino-portoghese presenta un dittico pittorico dal forte impatto materico e concettuale, tracciando un ponte viscerale e olistico tra le radici ancestrali sudamericane, l’equilibrio compositivo europeo e l’armonia millenaria orientale.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La pittura, quando abbandona la mera mimesi per abbracciare l’invisibile, si trasforma in un sismografo dell’anima. \u00c8 esattamente in questa dimensione di indagine assoluta che si colloca la ricerca di Maria Pacheco Cibils, artista che ha fatto del nomadismo culturale \u2014 divisa tra Roma e l’Argentina \u2014 la propria cifra stilistica essenziale. Al Tokyo Metropolitan Art Museum, l’artista approda con due tele emblematiche tratte dal ciclo espositivo \u201cIl colore dei sentimenti\u201d<\/em>. Non si tratta di semplici rappresentazioni pittoriche, ma di vere e proprie epifanie cromatiche. Come acutamente sottolineato dalla curatrice Francesca Barbi Marinetti, la prassi esecutiva di Pacheco Cibils si spinge audacemente oltre la concezione tradizionale e accademica della forma. I suoi impasti materici, corposi, accesi e violentemente stratificati, agiscono come campi magnetici: catturano la luce e offrono allo spettatore una mappatura vibrante delle energie primordiali che governano la materia. In questa complessa visione olistica dell’arte, il microcosmo interiore dell’individuo entra in perfetta e inestricabile risonanza con il macrocosmo universale.<\/p>\n\n\n\n

L’impianto narrativo e filosofico delle opere esposte a Tokyo affonda le proprie radici in una conoscenza di matrice ancestrale. Sulla tela prendono vita, smaterializzandosi, i grandi dualismi fondanti dell’esistenza umana \u2014 la dialettica perpetua tra luce e buio, tra principio maschile e femminile \u2014 e i quattro elementi generatori: terra, fuoco, aria e acqua. All’interno di questa cosmogonia densa e personale, il ciclo Il colore dei sentimenti<\/em> si focalizza sulle infinite declinazioni dell’amore. Le figure evocate dall’artista sono condensati di pura, travolgente emozione: rappresentano l’estasi e la celebrazione della festa, l’impeto irrazionale della passione carnale e spirituale, ma anche l’abisso insondabile dello smarrimento emotivo. Connettersi a queste opere significa accettare un rito di riconoscimento reciproco. Pacheco Cibils, forte della sua solida esperienza nella scenografia e nell’architettura d’interni, non si limita a dipingere, ma costruisce spazi emozionali in cui il fruitore \u00e8 chiamato a compiere un viaggio introspettivo profondo, a completamento di un discorso che trascende le contingenze della storia per toccare corde intimamente universali.<\/p>\n\n\n\n

L’eccezionalit\u00e0 della presenza di Maria Pacheco Cibils \u2014 gi\u00e0 pluripremiata alla Florence Biennale (con il prestigioso Premio “Lorenzo il Magnifico”) e ripetutamente insignita di Menzioni al Merito al Luxembourg Art Prize \u2014 si inserisce in una cornice istituzionale di altissimo profilo. L’esposizione si snoda all’interno della 52\u00aa Mostra AJAC (All Nations & Japan Artists\u2019 Cooperation), sodalizio fondato nel 1975 con la lungimirante missione di abbattere le frontiere geografiche e ideologiche attraverso lo scambio artistico. In questo fecondo ecosistema, il network internazionale OpenArtCode torna a Tokyo per la sua sesta edizione, rinnovando un ponte culturale avviato nel 2016 grazie al fondamentale impegno dell’artista giapponese Kensuke Shimizu. Nelle ariose sale dell’Exhibition Gallery 4, incastonate nel polmone culturale di Ueno Park, le tele materiche di Pacheco Cibils dialogano in una sinfonia corale con i lavori di altri venticinque artisti provenienti da ogni continente. Un crocevia cosmopolita che conferma come l’arte contemporanea rimanga il pi\u00f9 potente linguaggio universale a nostra disposizione per decodificare il presente.<\/p>\n\n\n\n

INFO<\/strong>\nOpenArtCode Tokyo 2026 alla 52\u00aa Mostra AJAC\nTokyo Metropolitan Art Museum (Exhibition Gallery 4, 2\u00b0 piano)\n\n8-36 Ueno Park, Taito-ku, Tokyo 110-0007, Japan\n\nDal 9 al 17 settembre 2026\n\nMercoled\u00ec 9 settembre 2026, ore 13.00\n\nDalle 9.30 alle 17.30 (Ultimo ingresso alle 17.00). Nota: il 17 settembre chiusura anticipata alle ore 15.00 (ultimo ingresso ore 14.00).<\/em>\n\nOpen Art Code  \ntokyo.openartcode.com<\/pre>\n\n\n\n