{"id":9116,"date":"2019-05-07T15:58:18","date_gmt":"2019-05-07T13:58:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/?p=9116"},"modified":"2019-05-07T15:58:19","modified_gmt":"2019-05-07T13:58:19","slug":"iabo-i-want-to-be-an-artist","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/iabo-i-want-to-be-an-artist\/","title":{"rendered":"IABO &#8211; I want to be an artist"},"content":{"rendered":"<span class=\"span-reading-time rt-reading-time\" style=\"display: block;\"><span class=\"rt-label rt-prefix\">\u23f0 lettura <\/span> <span class=\"rt-time\"> 6<\/span> <span class=\"rt-label rt-postfix\">min. <br><br><\/span><\/span>\n<figure class=\"wp-block-image\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"850\" height=\"846\" src=\"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-9117\" srcset=\"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7.png 850w, https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7-150x150.png 150w, https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7-300x300.png 300w, https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7-768x764.png 768w, https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7-600x597.png 600w\" sizes=\"auto, (max-width: 850px) 100vw, 850px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>IABO <br \/>\nI want to be an artist<br \/>\n<\/strong>a cura di Tiziana Cino<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Inaugurazione sabato 11 maggio 2019 ore 18.30<br \/>\n<\/strong><strong>Rosso20sette arte contemporanea | Roma<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Fino al 28 giugno 2019<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Il giorno<strong> 11 maggio 2019 alle ore 18.30, <\/strong><em>Rosso20sette arte contemporanea <\/em>presenta la mostra personale<strong> I want to be an artist <\/strong>di <strong>IABO<\/strong>, a cura di <strong>Tiziana Cino. <br \/>\n<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Archimede ha teorizzato che la distanza pi\u00f9 breve tra due punti \u00e8 data da una linea retta, poi c\u2019\u00e8 chi usa una linea per ridurre la distanza tra passato e presente, tra personaggio e realt\u00e0, tra logica e paradosso. In una concezione del presente in cui osare \u00e8 l\u2019unica cosa che suscita scalpore, nell\u2019arte ci sono artisti come IABO che hanno costruito uno stile comunicativo, una forza espressiva nella riconoscibilit\u00e0 logica artistica. Una linea di congiunzione tra idea e ispirazioni che camaleonticamente diventa ogni volta il profilo di un personaggio, di un percorso che l\u2019artista offre al pubblico, raccontando una storia che sovverte le credenze, che d\u00e0 nuovi punti e spunti.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Tutto ci\u00f2 e molto di pi\u00f9 in <em>I want to be an artist<\/em>. Una mostra personale che parte da aneddoti curiosi di figure controverse, che IABO sa portare all\u2019attenzione del pubblico con una lucidit\u00e0 e eleganza sintetica che induce la riflessione oltre ogni preconcetto. Partendo da un giovanissimo Adolf Hitler che confessandosi disse che avrebbe voluto fare l\u2019artista, IABO ha costruito un ponte concettuale con cui ha unito personaggi importanti, con pesi specifici di rilievo storico, misurandosi e specchiandosi per primo con gli elementi toccati. Un vero e proprio tour nel mondo dell\u2019arte quello di IABO che sulle sue tele ha catturato l\u2019essenza e lo stile, oltre che il profilo, di Vincent van Gogh, Andy Wharol, Jean Michel Basquiat, Pablo Picasso. Tutti artisti controversi con cui IABO ha miscelato, confuso e annodato pensieri, visioni e simboli. Un grande omaggio all\u2019arte italiana \u00e8 fatto con la dedica a Mario Schifano, artista polivalente, caposaldo della pop art italiana, di cui IABO si sente indubbiamente discendente. In <em>I want to be an artist<\/em> l\u2019artista guida il pubblico fino alle sue origini da writer, che dopo quasi 20 anni dall\u2019inizio del suo percorso nel mondo dell\u2019arte, ha voluto omaggiare, unendo le sue due essenze, passata e presente. Scopriamo cos\u00ec una serie di opere dedicate ai writer americani pi\u00f9 importanti, in cui \u00e8 riuscito a fare una trasposizione della forma d\u2019arte pi\u00f9 libera che esista, senza bloccarla e denaturalizzarla, ma lasciandola riflettere nello spazio accogliente delle sue tele, senza confini, per incontrare i profili di ogni writer dandogli riconoscibilit\u00e0.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Mettersi in discussione \u00e8 sempre il primo passo con cui iniziare un percorso di costruzione concettuale di una mostra per IABO, che negli anni ha saputo sempre sintetizzare concetti forti con elementi grafici semplici. Ecco perch\u00e9 i suoi profili sono camaleontici, perch\u00e9 pur essendosi evoluti a ogni passo, hanno avuto sempre la capacit\u00e0 di catturare l\u2019occhio dello spettatore, conquistandolo. La scelta dei personaggi non \u00e8 mai casuale, IABO utilizza un\u2019attenzione maniacale in ogni scelta del suo lavoro creativo, dalla tela e telaio al posizionamento finale delle opere. Ogni mostra non \u00e8 solo un\u2019esposizione di opere, ma una diversa esperienza sensoriale, in cui si va oltre la solita sollecitazione dei soli 5 sensi, per stimolare il senso critico, analitico, l\u2019intuizione, la logica, la curiosit\u00e0, lo stupore e il piacere artistico. In <em>I want to be an artist<\/em> ci sono intrecci di storie passate e presenti, ci sono i personaggi che si presentano, con e grazie a IABO, dopo l\u2019ennesima catarsi, e anche in una veste nuova, per formato e supporto. Per la prima volta tra i suoi formati entrano opere 20&#215;20 che si presentano con la preziosit\u00e0 di piccoli e inestimabili diamanti concettuali d\u2019arte, e multipli cartacei.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><em>I want to be an artist <\/em>non \u00e8 una semplice esposizione creativa, ma un viaggio per lo spettatore, per e con IABO. Un diverso percorso per capirsi e capire, trovare origini e influenze che cambiano i passi di chi immagina, sogna, guarda il mondo con prospettive, forme e colori differenti, di chi vorrebbe essere un artista o forse no, di chi non si fa fermare da una categorizzazione sociale ma semplicemente vuole essere, essere e basta.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>IABO <\/strong><br \/>\nDi origine partenopea, classe 1980, IABO nasce nei primi anni novanta come writer, rappresentante delle storiche crew napoletane (KTM, Ki Ta\u2019 Muort -13Bastardi) per poi avvicinarsi a questo mondo progressivamente ufficialmente al mondo dell\u2019arte. Dal 1997 la sua curiosit\u00e0 artistica lo spinge oltre l\u2019Europa verso gli Stati Uniti (a New York e Los Angeles) dove entra in contatto con il panorama underground e gli artisti che ne fanno parte man- tenendo comunque saldo il legame con Napoli, citt\u00e0 in cui attualmente vive e lavora. Nel 2003 si iscrive all\u2019Accademia di Belle Arti di Napoli e frequenta il corso \u201c4 pittura\u201d; si laurea in Arti Visive nel 2009 con il massimo dei voti. Nel 2004 inaugura la sua prima personale, Wild at heart, a Roma nello spazio espositivo LOL moda arte e design. Sempre nel 2004 arreda la stazione ferroviaria di Gianturco (NA) nell\u2019ambito del progetto Circumwriting, progetto a cura di Evoluzioni con la partecipazione di Achille Bonito Oliva. Ha partecipato a varie collettive: \u201cSistema Binario\u201d railway station Napoli\/Belgrado, \u201cCamera con Vista\u201d al PAN | Palazzo Delle Arti Napoli e Belgrado, \u201cScala Mercalli il terremoto della street art Italiana\u201d a cura di Gianluca Marziani all\u2019 Auditorium Parco della Musica Roma. Nel 2005 espone alla XII edizione della Biennale dei Giovani Artisti dell\u2019Europa e del Mediterraneo a cura di Gigiotto Del Vecchio Napoli a Castel Sant\u2019Elmo, nello stesso periodo espone nella collezione permanente 100 artist for a Museum al Museo CAM Casoria (NA). Nel 2006 dopo una serie di incursioni \u201cillegali\u201d nelle gallerie napoletane ha realizzato una mostra\/evento: EN1 (Esprit Nouveau) la sua prima personale a Napoli alla NOTgallery; nello stesso anno inaugura un\u2019altra personale \u201cSegni di Vita\u201d nello spazio espositivo BADmuseum della Bunker Art Division; ha partecipato a fiere internazionali d\u2019arte contemporanea tra cui Arte fiera (Bologna), MiArt (Milano), Artouro (Shanghai, Cina) e a Firenze dove vince il primo premio MFL (Maria Fulvia Leopizzi), subito dopo partecipa a Arte contemporanea Moderna Roma dove espone nella sala Under 35. Nel 2007 inaugura una nuova personale dal titolo Reazione in catena alla NOTgallery. Durante una serie di interventi notturni IABO viene sorpreso in flagrante dal Direttore del museo PAN Julia Draganovic; da questo incontro nasce la partecipazione ad \u201cEmergency room\u201d un progetto di Thierry Geoffroy e la mostra personale alla Fondazione SDN a Napoli nell\u2019ambito del \u201cIl sabato delle idee\u201d a cura di Julia Draganovic. Il 2009 \u00e8 segnato dalla mostra personale a cura di NOTgallery al Palazzo delle Esposizioni a Roma all\u2019interno della fiera \u201cRoma the road to contemporary art\u201d dove ottiene numerosi consensi dalla critica e dalla stampa. E\u2019 stato l\u2019ideatore della performance\/protesta di \u201cMadre Snaturata\u201d tenutasi all\u2019 esterno del Museo MADRE. Il 2010 \u00e8 un anno di ricerca e cambiamenti; un altro viaggio negli States \u00e8 l\u2019occasione per un\u2019azione\/ performance (pirata) \u201cPizza a Portfolio\u201d realizzata negli spazi delle pi\u00f9 prestigiose fiere d\u2019arte contemporanea del mondo quali: Aromory show, Volta Pulse a New York City. E\u2019 finalista nell\u2019edizione 2010 del Premio Celeste e la sua Opera da Freezer esposta alla Fondazione Brodbeck a Catania. Nel 2011 \u00e8 stato invitato alla 54\u00b0 edizione della Biennale di Venezia a cura di Vittorio Sgarbi al Padiglione Italia nella sezione Regione Campania tenutasi negli spazi del Museo CAM con l\u2019opera \u201cRiMorsi\u201d, contemporaneamente inaugura due mostre personali con il nuovo ciclo di lavori (over- size) \u201cS\/orridi\u201d presso la galleria Spazio San Giorgio a Bologna, e \u201cCartoni Animali\u201d a cura di Mara De Falco nello spazio di Nicola Pedana Arte Contemporanea a Caserta. Il 2011 si conclude con un\u2019installazione open air della rassegna Luminaria 03 l\u2019installazione dal titolo \u201cI like Naples\u201d posta sulla facciata di Palazzo San Giacomo sede del Municipio di Napoli. Nel 2012 IABO dopo una permanenza di 3 mesi a Londra torna a Napoli per una nuova mostra personale un progetto site-specific di urban design negli spazi Brin69 a cura di Vulcanica architettura. Nel 2013 IABO decide di fermare l\u2019attivit\u00e0 artistica ritirandosi dalla scena, fino all\u2019anno successivo, per sua scelta, per esplorare il campo musicale, in particolare quello della musica rap. Nel 2015 IABO ritorna sulla scena artistica nazionale attivando nuovamente tutte le sue pagine social e il suo sito ufficiale, per\u00f2 questa volta aggiungendo al suo nome World, quindi IABO WORLD, con una veste grafica nuova, il nuovo logo e una visione rinnovata, per una creativit\u00e0 senza confini. Subito inaugura una collettiva alla Contempop gallery di New York nella mostra \u201cHomage\u201d. Costituisce con Roxy in The Box il duo CompariSoda, che intervenendo in citt\u00e0, realizza opere stencil di personaggi abbinati a brand famosi, ridandogli un senso (ciclo Brandisism e InFamous). Subito dopo inaugura una nuova mostra collettiva negli spazi della Galleria Pisacane a Milano, esponendo una serie dei suoi classici \u201cLeitmotiv\u201d; viene invitato dalla Jagermeister nell\u2019evento \u201cJager House\u201d, a Napoli Citt\u00e0 della Scienza, a realizzare un suo dipinto Oversize in un live painting, l\u2019opera sar\u00e0 presente nella collezione \u201cJaegermeister collection of the world\u201d. Nel 2016 ha esposto negli spazi della prestigiosa Saatchi Gallery a Londra, durante Start art Fair, presentando alcuni lavori del nuovo ciclo \u201cCore Identity\u201d. Contemporaneamente \u00e8 stato invitato nella mostra \u201cThe silk road\u201d, a cura di Alessandro Riva e Ji Saofeng, negli spazi di Castel dell\u2019Ovo a Napoli, partecipa alla mostra al castello di Jerago \u201cArte al Castello\u201d &#8211; da Andy Warhol alla nuova Pop Art dove le opere di IABO sono esposte al fianco del maggiore esponente della Pop Art mondiale, contemporaneamente viene presentato al Museo Madre il volume edito da Electa \u201cAtlante dell\u2019arte Contemporanea a Napoli e in Campania 1966-2016 a cura di Vincenzo Trione dove sono dedicate alcune pagine all\u2019attivit\u00e0 di IABO. L\u2019anno si conclude ottenendo un contratto di esclusiva nella citt\u00e0 di Amsterdam presso la galleria Art 3035 Gallery dove durante il 2017 partecipa con la stessa galleria a alla Affordable Art Fair &#8211; Amsterdam, grazie ad essa le opere di IABO iniziano ad entrare in importanti collezioni private in tutto il mondo.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>INFO<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>IABO <br \/>\nI want to be an artist<br \/>\n<\/strong>a cura di Tiziana Cino<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Inaugurazione sabato 11 maggio 2019 ore 18.30<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Rosso20sette arte contemporanea<\/strong><br \/>\nVia del Sudario 39 (Largo Argentina) \u2013 Roma<br \/>\n<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Fino al 28 giugno 2019<br \/>\nOrari<\/strong>: da marted\u00ec a sabato 11.00 &#8211; 19.30 &#8211; luned\u00ec chiuso<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Rosso20sette arte contemporanea<br \/>\n<\/strong><a href=\"mailto:info@rosso27.com\">info@rosso27.com<\/a>&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>tel.06 64761113<br \/>\n<a href=\"http:\/\/www.rosso27.com\/\">www.rosso27.com<\/a><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Ufficio stampa<br \/>\nMelasecca PressOffice<br \/>\nRoberta Melasecca <br \/>\n<\/strong>roberta.melasecca@gmail.com \/ 349.4945612<br \/>\nwww.melaseccapressoffice.it<br \/><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p><span class=\"span-reading-time rt-reading-time\" style=\"display: block;\"><span class=\"rt-label rt-prefix\">\u23f0 lettura <\/span> <span class=\"rt-time\"> 6<\/span> <span class=\"rt-label rt-postfix\">min. <\/p>\n<p><\/span><\/span>IABO I want to be an artist a cura di Tiziana Cino Inaugurazione sabato 11 maggio 2019 ore 18.30 Rosso20sette arte contemporanea | Roma Fino al 28 giugno 2019 Il giorno 11 maggio 2019 alle ore 18.30, Rosso20sette arte contemporanea presenta la mostra personale I want to be an artist di IABO, a cura di&hellip;&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/iabo-i-want-to-be-an-artist\/\" rel=\"bookmark\">Leggi tutto &raquo;<span class=\"screen-reader-text\">IABO &#8211; I want to be an artist<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":980,"featured_media":9117,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"neve_meta_sidebar":"","neve_meta_container":"","neve_meta_enable_content_width":"","neve_meta_content_width":0,"neve_meta_title_alignment":"","neve_meta_author_avatar":"","neve_post_elements_order":"","neve_meta_disable_header":"","neve_meta_disable_footer":"","neve_meta_disable_title":"","advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"footnotes":""},"categories":[5,24],"tags":[],"class_list":["post-9116","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte","category-mostre"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/iabo-7.png","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":6020,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/shepard-fairey-aka-obey-ltd-editions\/","url_meta":{"origin":9116,"position":0},"title":"Shepard Fairey aka OBEY. 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