{"id":9991,"date":"2019-11-15T16:17:56","date_gmt":"2019-11-15T15:17:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/?p=9991"},"modified":"2019-11-16T16:21:38","modified_gmt":"2019-11-16T15:21:38","slug":"approaches-approcci","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/approaches-approcci\/","title":{"rendered":"APPROACHES\/APPROCCI"},"content":{"rendered":"\u23f0 lettura <\/span> 4<\/span> min.

<\/span><\/span>\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

APPROACHES\/APPROCCI<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Carolyn Angus, John Dargan, Nina Eaton<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Galleria Il Laboratorio
\n<\/strong>Via del Moro 49 – Roma<\/p>\n\n\n\n

Il giorno 20 novembre 2019 alle ore 17.00<\/strong>, presso la Galleria Il Laboratorio, inaugura la mostra Approaches\/Approcci<\/strong> con le opere di Carolyn Angus, John Dargan, Nina Eaton<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

Ogni artista si trova, ogni giorno, durante il suo percorso artistico, ad affrontare tematiche molto articolate e il disegno si configura come quello strumento diretto ed immediato capace di visualizzare le tracce del pensiero. La pagina vuota diventa, cos\u00ec, l\u2019insieme delle registrazioni del tempo durante il quale idee e immagini si confrontano, interagiscono tra loro al fine di rappresentare la complessit\u00e0 dell\u2019esperienza vissuta ed attuata. E\u2019 un dialogo visivo che si concretizza attraverso lo spazio, la superficie, percorrendo le linee di un processo non sempre circolare e consequenziale, ma che segue inevitabilmente velocit\u00e0, luoghi e momenti differenti. <\/p>\n\n\n\n

Approaches\/Approcci<\/em> presenta tre risposte, tre metodologie, tre modi diversi di pensare visivamente, ma tutti profondamente radicati nel disegno che, per Carolyn Angus, John Dargan, e Nina Eaton, diventa il punto di accesso per il mondo interiore, dove le idee, indipendenti o congiunte, propongono momenti di imprevedibilit\u00e0 e sorpresa, fino alla fusione e contemplazione del castello interiore e del castello esteriore. <\/p>\n\n\n\n


\nCarolyn Angus si ispira al mondo naturale e per lei il disegno \u00e8 come un organismo vivente che nasce, cresce, genera narrative, trasmette pensieri e desideri e le permette di evocare uno stato meditativo che rivela la geografia di una intensa interiorit\u00e0. La sua ultima opera presentata al MACRO, Temporal Bandwidth, <\/em>\u00e8 un disegno modulare immersivo, della dimensione di nove metri quadrati, che circonda lo spettatore e riempie il suo campo visivo grazie alla forma circolare costruita su un motivo organico ripetuto ritmicamente.<\/p>\n\n\n\n

La poetica e il lavoro di John Dargan si concentrano principalmente sulle contraddizioni dell\u2019ambiente costruito: le riflessioni sulle politiche abitative del Regno Unito, dal dopoguerra in poi, hanno evidenziato i numerosi problemi da esse derivati, in particolare modo la separazione e alienazione delle diverse comunit\u00e0 all\u2019interno di piani particolareggiati di edilizia popolare. Inoltre le ultime opere di John comprendono animazioni e film che commemorano l’anniversario della fine della Prima Guerra Mondiale.<\/p>\n\n\n\n

Il processo mentale di Nina Eaton si fonda su un\u2019intrinseca contraddizione e paradosso: nel realizzare un\u2019opera, la mano si muove in modo naturale ed armonico, contro una volont\u00e0, invece, essenzialmente disordinata. Per Nina il limite \u00e8 il ferimento della carta che respinge i segni e che li fa convergere in una unit\u00e0 apparente e complessiva: nel suo lavoro confluiscono gli studi su Frank Stella, Elizabeth Murray, sulla pittura barocca, i cartigli settecenteschi e sulle stampe giapponesi. L\u2019artista li interpreta e li trasforma in schizzi, graffiti, calligrafie dove appaiono rami contorti, conchiglie, nuvole, sassolini, rivoletti d\u2019acqua, capelli, diversi tipi di oggetti. Nel disegno sono cos\u00ec impresse le forze e le debolezze di Nina, le sue intensit\u00e0 e le fughe inaspettate, il suo signum mundi.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Carolyn Angus <\/strong>ha studiato scultura alla Glasgow School of Art e ha completato il Masters of Fine Art alla Tyler School of Art, Philadelphia, USA. E’ stata docente di arte applicata alla Glasgow School of Art e alla Sheffield Hallam University. Dal 2003 l’artista lavora nel suo studio a Roma e le sue mostre recenti includono: ‘Discovery Art Fair’ Francoforte,Germania (novembre 2019), ‘Approaches’, Il Laboratorio, Trastevere, Roma (novembre 2019), ‘Kultur p\u00e5 Ladug\u00e5rdvinden’, Pargasg\u00e5rd, Finland, (luglio 2019), ‘MACRO Atelier’ MACRO Museo Arte Contemporanea, Roma, (febbraio 2019), ‘Temporal Bandwith’ Studio YES’, Trastevere, Rome, (ottobre 2018), ‘The Tiny Biennale’, Temple Gallery Roma (2015), ‘Resonance & Timbres’, Galleria Monty&Company, Roma (2014), ‘Casa con Vista’ a Casa Gregoretti (2012), ‘The Experiment’ al FLUDDE Festival Faversham, Kent (2011), ‘E le Stelle Guardano’ nella Galleria 3B, Roma (2012) e ‘Focus’ alla St Stephen’s Cultural Center, Roma (2010). Artista in residenza 2017 Arteles Creative Centre H\u00e4meenkyr\u00f6, Finlandia aprile 2017. Carolyn Angus vive e lavora a Roma e in Finlandia. www.carolynangus.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

John Dargan<\/strong> \u00e8 un artista inglese con sede nel Kent UK. John ha studiato Belle Arti alla Canterbury School of Art, Regno Unito, poi ha conseguito un Master of Fine Art Painting alla Chelsea School of Art London UK. Ha ricevuto riconoscimenti dall’Arts Council of England e dal Kent County Council. Nel 1989 ha fatto una residenza per artisti presso l’Ipswich Town Football Club. John insegna illustrazione e animazione all’Universit\u00e0 per le arti creative di Canterbury.  Tra le principali esposizioni: \u201cApproaches\u201d Il Laboratorio, Trastevere, Roma 2019; \u201cAfter Bauhaus\u201d, Herbert Read Gallery, Canterbury, UK, novembre 2019; \u201cInk Paper and Print\u201d, Towner Gallery, Eastbourne, UK, ottobre 2019; \u201cBabe\u201d Afrnolfini Gallery, Bristol, UK, 2018; \u201cVisualising Peace\u201d Beaney Museum, Canterbury, UK, 2018; \u201cPages\u201d Tetley Gallery, Leeds. 2018; \u201cPRINTed #4\u201d EINA, Barcellona, Spagna, 2018; \u201cDMAG: All Joined up\u201d Maison Dieu, Dover UK, 2017. John \u00e8 stato anche in John Moores 21, a Liverpool, ed ha esposto in diverse mostre collettive a Londra e a Roma; lavora anche come designer freelance. <\/p>\n\n\n\n

Nina Eaton<\/strong>, pittrice, decoratrice d\u2019interni, insegnante d\u2019arte, studia pittura, grafica e performance alla School of the Art Institute of Chicago, e al Minneapolis College of Art and Design dove consegue il BA Pittura nel 1987. Successivamente lavora come scenografa e decoratrice d\u2019interni  per alberghi e case private. Si trasferisce nel 1989 in Italia, dove realizza trompe-l\u2019oeil e murales in palazzi e dimore importanti, tra quali Villa Taverna e Palazzo Chigi a Roma. Le sue opere sono state pubblicate in AD, Architectural Digest, Casa Vogue, Elle Decor, e vari libri di interior design. Attualmente porta avanti la sua ricerca di image maker<\/em>, nella quale utilizza pittura, disegno e fotografie digitale. Tra le principali esposizioni: settembre 2019, Pranzo con l\u2019Artista<\/em> al locale culturale \u201cMe\u201d in Oriolo(VT); giugno 2018 Duneshack Artist Residency, Provincetown, MA, USA; febbraio 2018, Teatro Ada Padovani, In Terra Straniera<\/em>, Montalto di Castro (VT); ottobre 2017, AMACI 13ma Giornata dell\u2019Arte Contemporanea al Castello Costaguti, Roccalvecce(VT). Presso la Temple University, Roma: marzo 2018, 2017, 2016 Tiny Biennale<\/em>. November 2016, Paintings<\/em>, Cappella di San Paolo dentro le Mura, Roma. Presso il St Stephens Cultural Center Foundation, Roma: ottobre 2018, Go with the Flow<\/em>, collettiva; aprile 2016, Color Crossing<\/em>, mostra bipersonale. Ottobre 2015, scenografia e presentazione di poesia di Charles Simic; novembre 2014, Neck of the Woods<\/em>, personale. Ottobre 2014, scenografia e presentazione poesia di Moira Egan. Marzo 2010, Focus<\/em>, collettiva. Nina vive a Roma e nella maremma toscana. www.ninaeaton.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

 INFO\n APPROACHES\/APPROCCI<\/strong>\n Carolyn Angus, John Dargan, Nina Eaton<\/strong>\n Inaugurazione mercoled\u00ec 20 novembre 2019 ore 17.00<\/strong>\n Incontro con gli artisti sabato 23 novembre ore 17.00<\/strong>\n Galleria Il Laboratorio\n <\/strong>Via del Moro 49 - Roma\n Fino al 24 novembre 2019\n Orari:<\/strong> mercoled\u00ec-sabato 16-20; domenica 12-14 <\/pre>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\u23f0 lettura <\/span>  4<\/span> min. <\/p>\n
<\/span><\/span>APPROACHES\/APPROCCI Carolyn Angus, John Dargan, Nina Eaton Galleria Il Laboratorio Via del Moro 49 – Roma Il giorno 20 novembre 2019 alle ore 17.00, presso la Galleria Il Laboratorio, inaugura la mostra Approaches\/Approcci con le opere di Carolyn Angus, John Dargan, Nina Eaton.  Ogni artista si trova, ogni giorno, durante il suo percorso artistico, ad… Leggi tutto »APPROACHES\/APPROCCI<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":980,"featured_media":9992,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","_seopress_robots_follow":"","_seopress_robots_imageindex":"","_seopress_robots_snippet":"","_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_robots_breadcrumbs":"","_seopress_robots_freeze_modified_date":"","_seopress_robots_custom_modified_date":"","_seopress_robots_canonical":"","_seopress_social_fb_title":"","_seopress_social_fb_desc":"","_seopress_social_fb_img":"","_seopress_social_fb_img_attachment_id":0,"_seopress_social_fb_img_width":0,"_seopress_social_fb_img_height":0,"_seopress_social_twitter_title":"","_seopress_social_twitter_desc":"","_seopress_social_twitter_img":"","_seopress_social_twitter_img_attachment_id":0,"_seopress_social_twitter_img_width":0,"_seopress_social_twitter_img_height":0,"_seopress_redirections_value":"","_seopress_redirections_enabled":"","_seopress_redirections_enabled_regex":"","_seopress_redirections_logged_status":"","_seopress_redirections_param":"","_seopress_redirections_type":0,"_seopress_analysis_target_kw":"","neve_meta_sidebar":"","neve_meta_container":"","neve_meta_enable_content_width":"","neve_meta_content_width":0,"neve_meta_title_alignment":"","neve_meta_author_avatar":"","neve_post_elements_order":"","neve_meta_disable_header":"","neve_meta_disable_footer":"","neve_meta_disable_title":"","footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[26,24],"tags":[],"class_list":["post-9991","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-eventi","category-mostre"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/APPROACHES_email_Invite-A5.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":7180,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/rm-la-contesti-contexts-mostra-internazionale-del-libro-dartista\/","url_meta":{"origin":9991,"position":0},"title":"RM \u2013 LA \/ CONTESTI – CONTEXTS. Mostra internazionale del Libro d\u2019Artista","author":"Roberta Melasecca","date":"1 Maggio 2018","format":false,"excerpt":"RM \u2013 LA \/ CONTESTI - CONTEXTS Opere e Dialoghi ROMA - LOS ANGELES Mostra internazionale del Libro d\u2019Artista da un\u2019idea di John David O\u2019Brien e Lydia Predominato a cura di Stefania Severi Inaugurazione 3 maggio 2018 ore 17.00 | Galleria Sinopia | Roma Ore 18.00 performance dell\u2019artista Justin Randolph\u2026","rel":"","context":"In "arte"","block_context":{"text":"arte","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/arte\/"},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/Contesti-web-2.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/Contesti-web-2.jpg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/Contesti-web-2.jpg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/Contesti-web-2.jpg?resize=700%2C400&ssl=1 2x"},"classes":[]},{"id":18247,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/miart-presenta-talks-among-friends\/","url_meta":{"origin":9991,"position":1},"title":"miart Presenta “Talks Among Friends”","author":"Redazione BIANCOSCURO","date":"12 Marzo 2025","format":false,"excerpt":"Milano - miart, la fiera internazionale d'arte moderna e contemporanea organizzata da Fiera Milano, lancia \"Talks Among Friends\", un ciclo di conversazioni che esplorano il profondo legame tra arte, amicizia e le dinamiche collaborative che spesso plasmano il processo creativo. miart 2024 \u00a9 Ph. Nicola Gnesi Studio Realizzato in collaborazione\u2026","rel":"","context":"In "arte"","block_context":{"text":"arte","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/arte\/"},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/1003_miart-2024_ph.-Nicola-Gnesi-Studio.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/1003_miart-2024_ph.-Nicola-Gnesi-Studio.jpg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/1003_miart-2024_ph.-Nicola-Gnesi-Studio.jpg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/1003_miart-2024_ph.-Nicola-Gnesi-Studio.jpg?resize=700%2C400&ssl=1 2x"},"classes":[]},{"id":4140,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/montalcino-design-week-2016\/","url_meta":{"origin":9991,"position":2},"title":"Montalcino Design Week 2016","author":"Roberta Melasecca","date":"6 Luglio 2016","format":false,"excerpt":"Matter of Stuff presenta la prima edizione della Montalcino Design Week 2016 Inaugurazione 14 luglio 2016 ore 18 | Complesso di S. Agostino | Montalcino (SI) \u00a0 Gioved\u00ec 14 luglio 2016 alle ore 18 presso il Complesso di S. Agostino di Montalcino, MOS Matter of Stuff presenta la Prima Edizione\u2026","rel":"","context":"In "design"","block_context":{"text":"design","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/design\/"},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/copertina-mail.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/copertina-mail.jpg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/copertina-mail.jpg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x"},"classes":[]},{"id":1968,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/polo-museale-fiorentino\/","url_meta":{"origin":9991,"position":3},"title":"Polo Museale Fiorentino, tutte le mostre del fine settimana","author":"Redazione BIANCOSCURO","date":"21 Novembre 2014","format":false,"excerpt":"Tutte le mostre del fine settimana del Polo Museale Fiorentino, Nei musei del Polo Fiorentino sono ben nove le mostre visibili durante questo fine settimana 21-22-23 novembre. Di seguito un utile riepilogo degli appuntamenti. Galleria degli Uffizi \u00c8 stata prorogata fino al prossimo 6 gennaio 2015 nella Galleria degli Uffizi\u2026","rel":"","context":"In "arte"","block_context":{"text":"arte","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/arte\/"},"img":{"alt_text":"Uffizi-Sala-Botticelli-con-Venere biancoscuro art magazine","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2014\/11\/Uffizi-Sala-Botticelli-con-Venere500p.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":19259,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/una-visione-internazionale-libri-dartista-omaggio-a-hendrik-christian-andersen\/","url_meta":{"origin":9991,"position":4},"title":"Utopie di carta tra Roma e Los Angeles","author":"Roberta Melasecca","date":"21 Gennaio 2026","format":false,"excerpt":"Venti libri d'artista omaggiano Hendrik Christian Andersen Dopo l'anteprima in California, approda alla Casa Museo di Villa Helene la mostra \"Una visione internazionale\". Venti artisti rileggono l\u2019eredit\u00e0 dello scultore norvegese-americano attraverso il medium del libro. C'\u00e8 un filo sottile che lega la Citt\u00e0 Eterna alla West Coast americana, un filo\u2026","rel":"","context":"In "arte"","block_context":{"text":"arte","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/arte\/"},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/02-VITO-CAPONE_02.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/02-VITO-CAPONE_02.jpg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/02-VITO-CAPONE_02.jpg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/02-VITO-CAPONE_02.jpg?resize=700%2C400&ssl=1 2x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/02-VITO-CAPONE_02.jpg?resize=1050%2C600&ssl=1 3x"},"classes":[]},{"id":4421,"url":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/andy-warhol-inedito-le-prime-sperimentazioni-digitali-lamiga-1000\/","url_meta":{"origin":9991,"position":5},"title":"Andy Warhol inedito:  le prime sperimentazioni digitali con l’Amiga 1000","author":"Stefania Itolli","date":"20 Settembre 2016","format":false,"excerpt":"Dopo il successo riscontrato nell'autunno 2015 a Milano, le mostra \u201cAndy Warhol inedito: le prime sperimentazioni digitali con Amiga 1000\u201d, curata della galleria Deodato Arte, \u00e8 allestita dal MUSIL - Museo dell'industria e del lavoro di Rodengo Saiano (BS) fino al 30 ottobre. Dal 1\u00b0 ottobre, per ogni venerd\u00ec, sabato\u2026","rel":"","context":"In "arte"","block_context":{"text":"arte","link":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/arte\/"},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/Andy-Warhol-Autoritratto-1985-digital-art.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/Andy-Warhol-Autoritratto-1985-digital-art.jpg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/Andy-Warhol-Autoritratto-1985-digital-art.jpg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x, https:\/\/i0.wp.com\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/Andy-Warhol-Autoritratto-1985-digital-art.jpg?resize=700%2C400&ssl=1 2x"},"classes":[]}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9991","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/980"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9991"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9991\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9992"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9991"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9991"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biancoscuro.it\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9991"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}